ＨＢＢの定期演奏会に出かけるのもこれで３回めになりました。

電車が阪急曽根駅のホームに到着する寸前、ふと会場の方に目をやってみると、ホール前にやけに長い行列が出来ているのにビックリ！「アレ何？」と目をこらしてみると、人があふれ返っていて警備員もついているのが遠くからでもハッキリとわかるほどです。
つ・つ・ついに！ＨＢＢが大ブレイクしたか？！☆と嬉しさが込み上げる反面、「早めに来たのに、わたしの席がないんちゃう？(^^;」と焦ってしまいます。ダイエーでジュースでも飲もうと思っていたですがやめて、あわててかけつけてみると大行列は隣接する市民会館の方へと流れていってました。警備員に聞いてみた所チャリティミュージカルのような催しがあるそうな。目的のアクア文化ホールの方は落ち着いていたので、「立ち見は免れそう」とホッと胸をなでおろしました。

立ち見は免れましたが、こちらのホールにもたくさんのお客さんが詰めかけていました。
この日の大阪は雨降りで、しかも湿気が多く蒸し暑い天候。
巷はワールドカップの３位決定戦で、しかも共催国の韓国ＶＳ日本を下した因縁のトルコ　というゴールドカード。クーラーのきいたお部屋で「テーハンミングッツ☆チャチャッチャチャ」と、日本中が中継に熱中しそうなものか？と思うのですが、ところがどうして、どうして。たくさんのブラスファンが豊中に集結していました。
それにしても、ＨＢＢのコンサートっていつも客層がバラエティ豊かです。
＊小学生。
＊小学校の先生っぽい人。
＊中高生。
＊「ブラスバンド聴くのは今日が初めて…寝ちゃわないかしら？」と心配しているおばちゃん。
＊そのおばちゃんに「大丈夫、こういうのはきっとウルサイだろうから寝てられないよー。」と解説してるおじちゃん。
＊ブラスにはちょっとコダワリありますよ♪という雰囲気がみなぎっている若者。
＊そして、わたしのようなビューティフルなレディ
(^o^;;;☆＼(−＿−；ベキ☆バキ　ホンキで書いてないちゅーにー

ＨＢＢというのは、阪急（Ｈ）百貨店ブラス（Ｂ）バンド（Ｂ）の略で、今は諸般のご事情から「阪急」を前面に出してはいらっしゃらないようですが、中身は変わらず『阪急のブラスバンド』です。
吹奏楽団を含む阪急バンドの特徴として、指揮は必ず内部の方がされているという事を第一にあげられるでしょう。
鈴木竹男先生を始めとする素晴らしいコンダクターが阪急にはたくさんいらっしゃいますが、全て内部の方と思われます。だからこそ家族的で温かみのあるサウンドを創ることが出来るのでしょうし、そこの部分にわたしを含めた根強い「阪急ファン」がギッチリついている理由だと思います。他団体では簡単に真似することが出来ないあの味は、ここから出ているはずなのです。

ＨＢＢの歴代指揮者を振り返ってみましょう。
初代指揮者＝若々しくてカッコよかった(^^*。佐渡裕系の熱さを感じる所がすきだった。密かに結構ファンでした。
ゲスト指揮＝鈴木竹男先生です。普段定期的にご指導を受けた訳ではないでしょうし、先生ご自身も"ブラスバンド"はあまり振ったことがないのでは？と思うのですが、あの「マイフェアレディー」はしっくりしていてとてもよかった。
二代目指揮者＝グッと落ち着いた大人の貫禄があって、演奏に冷静さが出てきた所がすごくよかったと思う。
これら歴代指揮者の方達は、みなさん内部の方でいらっしゃいます。

指揮者が変わりながらも、着実に成長を遂げてきたＨＢＢ。
今回は結成５周年を記念して、日本のブラスバンド界の神様とも言える、かの岡本篤彦先生をゲスト指揮にお迎えするとのこと。その事を知った時、次回はさぞかし素晴らしい演奏会になることだろうと確信し、絶対聞き逃せないな！と思ったと同時に、外部の人が『阪急』を指揮する事で、今までＨＢＢに感じていた魅力が薄くなってしまうのではないだろうか？という一抹の不安もあったことを正直に記しておきたいと思います。

しかし、そんな不安は一曲めの「マーキュリー」を聴いた瞬間、杞憂に終わった事を悟りました。
これは大変重たい演奏でした。
「重たい」というのは重苦しい・悪い意味での「重い」じゃなくて、ズッシリとした重量感、厚みのあるという意味で。
ここぞ！という場面で浮き出るように響いてくるソプラノコルネットの精彩のある音が最高です。この一曲、しかも冒頭を聴いただけで、「今日のコンサートはすばらしい！大成功に終わる」というシナリオが見えてしまいました。
吹奏楽コンクールで課題曲の頭の一発、「パーン☆」を聴いただけで「金賞」！「代表」！とわかってしまう、あの感覚に似ていると思います。（相変わらず無粋な例えやね。。。他にもっと上手く言えんかい。。。＜じぶん(^o^;ゞ）

続く「サマーナイト」はいかにも涼しげなムードが、今の季節に嬉しい一曲。
３拍子のやさしい雰囲気がバンドのカラーにもよく似合ってます。コルネットのベルトーンが美しく、音で表現するガラス細工のよう。ここの部分は特にウットリと聴かせてもらいました。知らない曲ではありましたが、今回の演奏会で曲的には一番よかったと思いました。

「シャリバリ」は個人的に大変楽しみにしていたコルネットソロです。いろんな要素の音楽が混じっていて結構長めの大曲でした。ソリストはこのバンドの"プリンシパル"という、ＴＯＰの座に就いている方でしたが、前に出て来た時の目を見た瞬間、この方が"プリンシパル"な理由が納得出来る気がしました。
なんというか…、こういう熱い目をして楽器を吹く人を久しぶりに見たって感じなんです。
結構長い曲だったのに、最後まで前へ・前へ！という積極的な姿勢が崩れなくて、強い気持ちで吹いている事が伝わってくる所が素晴らしいなぁと思いました。音楽に限らず、人前で何かを表現しようとする時の姿勢を教えられる思いです。
最近ではじぶん自身でも楽器を吹くようになって、繰り返し先生に注意されても出来ない部分は大体決まってきています。この方はそれらの全てがキチンと出来ていました。「だからＴＯＰになれるんだよ。」と言ってしまえばそれまでなのですが、単純に「わーすごいよー、かっこいいよー。」です。
大変学ぶべき部分の多いソリストでした。

１部ラストには「ケルトの叫び」。
前にブリーズブラスバンドで聴いたことあったはずなんだけど、正直言ってほとんど覚えてないです...。(^^;
いや、「なんか長いなー」と思ったくらいは記憶にあるかな....。(^^;
今日は飽きずに、最後までしっかり楽しんで聴けました。たぶん曲の背景みたいなのが、その後の人生体験で(^^;わたしも少し理解出来るようになっているからだと思うのです。
「アイリッシュダンス」。土着的な匂いの強いアクの強い音楽って感じ。
ドラム・パーカッションパートがそこの所の味付けに重要な位置を占めていて、いい味作りに大活躍されていました。時々ソロで登場するソプラノコルネットがやっぱりいいです。
このソプラノのお兄さん、気分は「今夜は最高！」。ノーミスでビシバシ決まっていてとても気持ちいいです。音もきれいだし、自信があるせいでしょう、態度が堂々としていてかっこよかったです。